Ein neues Kapitel: Refugium Klangproduktion in Dolby Atmos 7.1.4

Seit diesem Jahr arbeite ich in meinem Studio mit einem voll ausgestatteten Dolby Atmos 7.1.4-System. Für mich ist das ein großer Schritt nach vorn – weg vom rein zweidimensionalen Stereo-Sound, hin zu einem immersiven Hörerlebnis, das Musik und Klangwelten in allen Dimensionen erfahrbar macht.

Was bedeutet immersiver Klang?

Immersiver Klang beschreibt die Idee, den Hörer oder die Hörerin in eine akustische Umgebung einzubetten, anstatt den Sound nur von vorne oder von der Seite zu erleben. Mit Lautsprechern, die nicht nur um einen herum, sondern auch über dem Kopf platziert sind, entsteht das Gefühl, mitten im Geschehen zu stehen.

Was ist Dolby Atmos?

Dolby Atmos ist das bekannteste Format für immersiven Sound. Anders als beim klassischen Surround-Sound, bei dem feste Kanäle wie „links“ oder „hinten rechts“ angesteuert werden, arbeitet Dolby Atmos objektbasiert. Das bedeutet: Jeder Klang – sei es eine Stimme, eine Geige oder ein Effekt – wird im dreidimensionalen Raum positioniert. Das Resultat ist eine präzise und flexible Klangwiedergabe, die sich an jede Wiedergabesituation anpasst, vom Heimkino bis hin zu Kopfhörern.

Mein Setup: 7.1.4

• 7 Lautsprecher im Kreis um den Hörplatz

• 1 Subwoofer für tiefe Frequenzen

• 4 Deckenlautsprecher für die Höhenebene

So kann ich Klangwelten erschaffen, die sich frei im Raum bewegen.

Und was ist Ambisonics?

Während Dolby Atmos ein industrieller Standard mit festen Strukturen ist, ist Ambisonics ein eher offenes System für die Aufnahme und Wiedergabe von 3D-Sound. Statt einzelne Objekte zu platzieren, wird hier ein ganzes Schallfeld aufgenommen. Das macht Ambisonics besonders spannend für Aufnahmen in der Natur, für Ensembles oder für VR- und 360°-Anwendungen. In meinem Studio nutze ich beide Ansätze – je nach Projekt und künstlerischer Vision.

Immersiver Klang auf Kopfhörern

Ein häufiges Missverständnis ist, dass man für immersiven Klang immer ein aufwendiges Lautsprechersystem braucht. In Wahrheit entfaltet sich die Faszination von Dolby Atmos oder Ambisonics auch auf ganz normalen Kopfhörern. Durch spezielle Rendering-Technologien wird das räumliche Hören simuliert – man nimmt Klänge vor, hinter, neben und sogar über sich wahr. Im Vergleich zu klassischem Stereo wirkt die Wiedergabe tiefer, natürlicher und greifbarer. So können Hörerinnen und Hörer auch unterwegs oder zu Hause mit Kopfhörern in eine dreidimensionale Klangwelt eintauchen.

Vorteile für Künstlerinnen und Künstler

Immersive Formate wie Dolby Atmos oder Ambisonics sind nicht nur ein technischer Fortschritt – sie bieten Musikerinnen und Musikern echte Chancen:

• Neue Kreativität: Klänge lassen sich frei im Raum bewegen – ideal für komplexe Arrangements, Orchesterwerke oder elektronische Musik.

• Mehr Ausdruckskraft: Stimmen oder Instrumente können eine nie dagewesene Nähe und Intensität entfalten.

• Bessere Sichtbarkeit: Streaming-Plattformen wie Apple Music, Tidal oder Amazon Music Unlimited setzen verstärkt auf Dolby Atmos. Künstlerinnen und Künstler mit Atmos-Mischungen erhalten oft bessere Playlist-Platzierungen und damit auch mehr Reichweite.

• Zukunftssicherheit: Immersiver Sound wird zunehmend zum Standard in Musik, Film und Games.

Modifizierte Lautsprecher für noch präziseren Klang

Im Refugium bleibt kaum ein Gerät so, wie es aus der Fabrik kommt – und das gilt auch für die Lautsprecher. Damit das neue Dolby-Atmos-Setup seine volle Wirkung entfalten kann, habe ich die Boxen individuell angepasst. Die Frequenzweichen der Hochtöner wurden mit hochwertigen Kondensatoren aufgewertet, was den Klang transparenter und feiner macht. Außerdem habe ich die Polarität der Hochtöner gedreht, sodass sie nun perfekt mit den Tieftönern in Phase laufen. Das Ergebnis ist ein linearerer und detailreicherer Klang, der sich ideal für immersives Arbeiten eignet. Denn ohne individuelle Modifikationen geht es im Refugium eben nicht. 😉

Fazit

Mit der Umstellung auf Dolby Atmos 7.1.4 öffnet sich Refugium Klangproduktion für die Zukunft des Hörens. Ob für Pop, Klassik, Jazz oder experimentelle Musik – immersiver Klang macht Produktionen lebendiger, intensiver und nachhaltiger erlebbar.